miércoles, 26 de octubre de 2011

Del Libro Mi autobiografía de Charles Chaplin

Hart Crane era extremadamente pobre. Su padre, un millonario fabricante de bombones, quería que Hart se ocupara de su negocio y trataba de desanimar su inspiración poética, no concediéndole ninguna ayuda monetaria. Carezco de oído y de gusto para la poesía moderna; pero mientras escribía este libro leí El puente, de Hart Crane, una obra muy emotiva, extraña y dramática, llena de punzante angustia y de una fantasía aguda y tajante, que para mí resultaba demasiado estridente. Quizás esa excesiva estridencia estaba en el propio Hart Crane. Sin embargo, era de una cordial amabilidad.


Discutimos sobre la finalidad de la poesía. Yo dije que era una carta de amor dirigida al mundo.


-Un mundo muy pequeño-replicó Hart tristemente.


Decía él que mi obra estaba dentro de la tradición de la comedia griega. Le confesé que había tratado de leer una traducción inglesa de Aristófanes, pero que me sentí incapaz de terminarla.

Finalmente, concedieron a Hart una beca Guggenheim; pero llegó demasiado tarde. Después de muchos años de pobreza y olvido, se había entregado a la bebida y a la disipación, y cuando regresaba a los Estados Unidos procedente de México en un barco de pasajeros se arrojó al mar.


Unos años antes de suicidarse me envió un ejemplar de sus poemas breves, titulados Edificios Blancos, publicados por Boni and Liveright. En la guarda escribió: "A Charles Chaplin, en recuerdo de El Chico. -Hart Crane, 20 de enero 1928". Un poema se titulaba Chaplinesca, y lo transcribo a continuación:



Humildemente nos adaptamos

y contentamos con los consuelos azarosos

que deposita el viento

en los bolsillos desvencijados, demasiado amplios.




Porque aún podemos amar el mundo

cuando encontramos un gatito hambriento en nuestro umbral.

Y le buscamos cobijo contra la furia callejera,

cobijo en un cálido brazo doblado.



Nos apartaremos a un lado,

y en la mueca postrera

evitaremos la condena de ese pulgar inevitable

que dirige hacia nosotros su arrugada piel,

y haremos frente a la torva mirada,

¡con qué inocencia y con cuánta sorpresa!



Y, sin embargo, estas delicadas caídas

no son más falaces que las piruetas de un flexible bastón.

Realmente, no son nuestras exequias una consumación;

podemos eludirlas, huir de todo, menos del corazón.



¿Y qué vamos a hacerle si el corazón sigue viviendo?

El juego exige afectadas sonrisas.

Pero hemos visto la luna en calles solitarias

convirtiendo en cáliz un cubo de basura vacío.



Y entre todos los ruidos de alegría y de búsqueda,

hemos oído un gatito maullar en la soledad.

lunes, 3 de octubre de 2011

Bécquer

Nace el 17 de Febrero de 1836. Hijo del pintor José Domínguez Bécquer y de Joaquina Bastida y Vargas. Unido siempre a su hermano Valeriano, que también fue pintor como su padre. A Bécquer le gusta dibujar pero su vocación literaria es muy precoz, a los diez o doce años ya realiza sus primeros escritos. Se traslada a Madrid con 18 años. Sus amigos le instan a buscar trabajos literarios para vivir pero Bécquer se nirga: " No se debe escribir, ni pintar, ni esculpir, ni componer música, más que cuando el espíritu siente la necesidad de dar a luz lo que ha creado en sus entrañas". Lentamente empieza a participar en periódicos y acepta trabajos ocasionales como escribir biografías de diputados (a real cada cuatro líneas) o traducir y adaptar obras de teatro. Incluso consigue un puesto de escribiente en la Dirección de Bienes Nacionales, pero lo pierde rápidamente al ser sorprendido dibujando en horas de trabajo. Continúa colaborando en periódicos y estrena varias zarzuelas. Bécquer alcanza cierto éxito y su vida se hace más estable.
González Bravo, ministro de la Gobernación, que había sido periodista y admiraba a Bécquer, nombra a éste titular de un departamento del Ministerio con una retribución elevada. En 1868 la revolución de septiembre hace caer a la reina Isabel II. El palacio de González Bravo es saqueado y en el tumulto desaparece el manuscrito de las rimas que el poeta había entregado al Ministro para su publicación. Tiempo después, Bécquer reconstruye de memoria las rimas en el Libro de los gorriones: es el manuscrito que hoy conservamos. El prólogo de las rimas escrito por Bécquer y llamado "Introducción Sinfónica" es el más impresionante que he leído y trata sobre el proceso creativo de un poeta.

Yo, a Bécquer le diría que me ha inspirado un poema que he terminado hace poco y le dedicaría estos versos que se le ajustan como un guante:
¿Qué es poesía?, dices mientras clavas
en mi pupila tu pupila azul.
¡Qué es poesía! ¿Y tú me lo preguntas?
Poesía... eres tú.

domingo, 7 de agosto de 2011

Anónimo

No me mueve, mi Dios, para quererte
el cielo que me tienes prometido;
ni me mueve el infierno tan temido
para dejar por eso de ofenderte.

Tú me mueves, Señor, muéveme el verte
clavado en una cruz y escarnecido;
muéveme ver tu cuerpo tan herido;
muévenme tus afrentas y tu muerte.

Muéveme, al fin, tu amor, y en tal manera
que aunque no hubiera cielo, yo te amara,
y aunque no hubiera infierno, te temiera.

No me tienes que dar porque te quiera;
pues aunque lo que espero no esperara,
lo mismo que te quiero te quisiera.

viernes, 14 de enero de 2011

Todo va bien mamá

El 8 de Enero de 1934 nació Elvis, en Tupelo (como no podía ser de otra forma), Mississippi. Y el 20 de julio de 1954 nació el rock and roll. Cuentan que Elvis quería hacerle un regalo a su madre y pensó en grabarle una canción, de modo que fue a un estudio de los muchos que había en América, en los que por unos dólares podías grabar una canción. Dicen que mientras esperaba la secretaria del estudio le preguntó: "¿Y tú a quién te pareces?", dado que era frecuente que los chavales imitasen a susu cantantes favoritos. Y Elvis respondió: "A nadie".
El citado 20 de julio de 1954, Elvis grabó la canción "Todo va bien mamá". La primera vez que apareció en la radio se colapsó la centralita de gente que pedía que la pusieran. Dicen que los amigos de Elvis fueron a sacarlo del cine en el que estaba viendo una película para darle la noticia del éxito de la canción.

sábado, 11 de diciembre de 2010

¡Viva Marta Domínguez!

Una de las cosas que más odio es el linchamiento de una persona, y esto es lo que le ha sucedido a Marta Domínguez, un linchamiento público. Los periodistas son los asalariados del poder político y actúan a toque de silbato de la basura parlamentaria. El repulsivo Rubalcaba, después del consejo de ministros, comparece para decirnos que no todos los atletas se dopan, dando a entender que Marta Domínguez sí lo hace. ¿No estamos en un estado de derecho? Marta Domínguez será inocente hasta que un juez diga lo contrario, ¿no? El mismo día del linchamiento de Marta la audiencia nacional declaró inocente al asesino de Otegui, qué casualidad hombre, ¿por qué no nos comenta Rubalcaba esta sentencia? Con los asesinos etarras, ¡cuánto respeto!, parece que los protegen y todo, pero con Marta hacen leña, qué fácil, qué miserables. Los etarras son presuntos, Marta es culpable.
Hay en España cinco millones de parados, un 20 por 100 de la población activa, más que en la gran depresión en EEUU, si ustedes son unos inútiles que no solucionan nada, por qué no cogen un barco lo llenan de todos los políticos de todos los colores y de los 17 parlamentos españoles y se van a una isla desierta y allí se organizan ustedes a ustedes mismos.
Marta Domínguez ha hecho por España más de lo que harán todos los políticos y periodistas y sus descendientes. Marta tiene más dignidad en su dedo meñique que todo el rebaño de linchadores tendrá nunca. Es un asco, si yo fuera Rafa Nadal pedía la nacionalidad francesa ahora mismo, porque éste es un país de Moratinos, digo de mierdas. Y no tiene las manos manchadas de sangre.

jueves, 9 de diciembre de 2010

Romance del prisionero

Que por mayo era por mayo,
cuando hace la calor
cuando los trigos encañan
y están los campos en flor,
cuando canta la calandria
y responde el ruiseñor
cuando los enamorados
van a servir al amor:
sino yo, triste, cuitado,
que vivo en esta prisión:
que si sé cuándo es de día
ni cuándo las noches son,
sino por una avecilla
que me cantaba al albor.
Matómela un ballestero.
déle Dios mal galardón.

domingo, 15 de agosto de 2010

Itzea, cuatro estaciones.
1993.
A Jesús Moya, caro barojiano.

Andando bajo las hojas
que dora un octubre suave,
deja perderse la grave
mirada en las nubes rojas.
Recuerdos de otros Barojas
le endulzan el desamparo.
Sumido en el brillo raro
de los sueños de la infancia,
por el camino de Francia
pasea don Julio Caro.

Jon Juaristi. Poesía reunida (1985-1999). Visor.